إنسان روسوم الآلي

مسرحية "إنسان روسوم الآلي عمل درامي كتبه الكاتب التشيكي كارل تشابيك في عام 1920. تدور أحداث المسرحية حول فكرة خلق الروبوتات ومكانتها في المجتمع.

تدور الأحداث في مصنع روسوم، حيث يتم تصنيع الروبوتات من مادة تشبه الجسم البشري ولكنها تفتقر إلى المشاعر والوعي، وذلك بهدف أداء الأعمال الشاقة بدلاً من البشر.
مع مرور الوقت، تبدأ الروبوتات في اكتساب وعيها الذاتي ورغبتها في الحرية. فتتصاعد التوترات بين البشر والروبوتات، مما يؤدي إلى ثورة الروبوتات ضد مُصنعيها.
وتنتهي المسرحية بكارثة، حيث تسيطر الروبوتات على العالم بعد القضاء على البشر.

يُظهر العمل كيف يمكن للتكنولوجيا أن تنقلب على خالقها، وينبه إلى مخاطر فقدان الإنسانية في سبيل التقدم.

مسرحية "إنسان روسوم الآلي" تعد من أوائل الأعمال التي تناولت فكرة الذكاء الاصطناعي، وما زالت تُدرس حتى اليوم لما تحمله من رسائل حول الإنسانية والمخاطر المرتبطة بالتكنولوجيا. وأهم ما ترتكز عليه المسرحية، أسس ثلاث هي:
- علاقة الإنسان بالتكنولوجيا.
- مفهوم الحرية والوعي.
- العواقب الأخلاقية لتصنيع كائنات ذكية.

يلعب في المسرحية، كل من روسوم الأب وروسوم الابن أدواراً مهمة في تطوير الفكرة المركزية حول الروبوتات وتأثيرها على البشرية.

روسوم الأب هو العالِم المؤسس لمصنع روسوم، حيث بدأ بتطوير الروبوتات. وهو شخصية ترمز إلى الطموح العلمي والابتكار. لديه نية لإفادة البشرية من خلال اختراعه، حيث اعتقد أن الروبوتات يمكن أن تحل مشاكل العمل وتخفف العبء عن البشر.
لكن! ومع تقدم القصة، يدرك روسوم الأب العواقب المترتبة على اختراعه، حيث يشعر بالقلق من فقدان السيطرة على الروبوتات وما قد ينتج عن ذلك.

بعد وفاته يستلم القيادة ابنه رجل الأعمال، فيتقلد دوراً قيادياً في المصنع. وهو يمثل الجيل الجديد الذي يسعى لتحقيق الربح دون التفكير في العواقب الأخلاقية. فهمه الأكبر ينصبّ على تصنيع الروبوتات بكميات كبيرة لتحقيق النجاح التجاري، مما يعكس طبيعة الإنسان في السعي وراء المكاسب المادية.

بمرور الوقت، يصبح أكثر انشغالاً بالنجاح المادي ويفقد الوعي بأهمية المشاعر والعلاقات الإنسانية، مما يؤدي إلى تفاقم الأزمة بين البشر والروبوتات.

من هي دومينا وما علاقتها بالأب والابن؟
دومينا شخصية محورية في المسرحية، وتلعب دوراً في تعقيد العلاقة بين روسوم الأب وروسوم الابن. فهي تمثل القيم الإنسانية والمشاعر. تعبّر عن مخاوفها من تطوير الروبوتات وتداعيات ذلك على البشرية، مما يسلط الضوء على التوتر بين الطموحات العلمية والاعتبارات الأخلاقية.
فهي معارضة لفكرة تصنيع الروبوتات بشكل غير محدود، مما يؤدي إلى صراع فكري مع روسوم الابن. تدفعه للتفكير في العواقب الإنسانية لاختراعاته، مما يعقد علاقة الحب بينهما.
فدومينا الجيل القديم الذي يحذر من العواقب المحتملة للتقدم التكنولوجي، بينما يمثل روسوم الابن الجيل الجديد الذي يسعى لتحقيق النجاح دون النظر إلى التحديات الأخلاقية. هذا الصراع يعكس التوترات بين الأجيال في مواجهة الابتكارات الجديدة.
فتلعب دومينا دوراً حاسماً في توجيه قرارات روسوم الابن النهائية في المسرحية. إذ تعارض بشدة فكرة تصنيع الروبوتات بشكل غير محدود من أجل الربح. وتُبرز مخاوفها من فقدان الإنسانية، مما يدفع روسوم الابن للتفكير في القيم الأخلاقية وراء اختراعاته. مما يثير مشاعر روسوم الابن ويجعل له وعياً أكبر بالعواقب الإنسانية لأفعاله. مما يجعله في مواجهة مع صراعه الداخلي بين الطموح الشخصي ورغبات والده وبين مسؤولياته الإنسانية.
يعقد هذا الصراع قراراته ويجعله يعيد تقييم أولوياته.مما يؤثر على قراراته ويجعله يتردد في مواصلة العمل على تطوير الروبوتات.
ومع تقدم الأحداث، تشجع دومينا روسوم الابن على التفكير في إمكانية تغيير النهج الذي يتبعه في إدارة المصنع. تساهم في دفعه نحو التفكير في مستقبل الروبوتات وكيف يمكن أن يؤثر ذلك على البشرية.

في النهاية تتسلم الروبوتات زمام قيادة المجتمع وتبدأ بالقضاء على البشر. هنا تُظهر دومينا مقاومتها للروبوتات، فتدعو من بقي من البشر إلى الوحدة، والتمسك بالقيم الإنسانية، مما يجعلها رمزاً للمقاومة في نهاية المسرحية.

نهاية المسرحية تحمل طابعاً مأساوياً، يعكس الفوضى الناتجة عن التقدم التكنولوجي غير المدروس. وذلك بعد اكتساب الروبوتات للوعي، تثور ضد خالقها، حيث ترفض العبودية وتطالب بالحرية. هذا الصراع يؤدي إلى القضاء على معظم البشر.
أما موت العديد من الشخصيات الرئيسية، فيبرز الكارثة التي حلت بالبشرية نتيجة لاستغلال التكنولوجيا.
لكن رغم الكارثة، تبقى دومينا كرمز للأمل والإنسانية. تحاول جمع الناجين وتحفيزهم على مواجهة الروبوتات، مما يعكس إصرارها على عدم الاستسلام. فتشدد على ضرورة تعلم الدروس من الأخطاء السابقة. وتدعو إلى إعادة بناء المجتمع على أسس إنسانية، مما يوحي بإمكانية تجديد الإنسانية بعد الكارثة.
وتنتهي المسرحية بإشارة إلى أن الروبوتات قد سيطرت على العالم، مما يترك الجمهور مع تساؤلات عن مستقبل البشرية وأهمية القيم الإنسانية في عصر التكنولوجيا.

الخلاصة
تقدم نهاية "إنسان روسوم الآلي" رؤية قاتمة حول العواقب المحتملة للتقدم التكنولوجي، ولكنها أيضاً تبرز أهمية الإنسانية والقيم. مما يجعل المسرحية نفير تحذير من مخاطر فقدان السيطرة على الابتكارات.
أما أهمية المسرحية الأولى فهي كونها قد أُلِفت عام 1920.




كارل تشابيك (1890- 1938)

كاتب ومسرحي تشيكي وُلد في 9 مارس 1890 وتوفي في 25 ديسمبر 1938. يُعتبر واحداً من أبرز الكتّاب في الأدب التشيكي، وله تأثير كبير في الأدب العالمي.
يُعرف بكتاباته المتنوعة، بما في ذلك الروايات والمسرحيات والمقالات. من أشهر أعماله مسرحية "إنسان روسوم الآلي" التي قدمت مفهوم الروبوت وأثرَّت بشكل كبير على الأدب العلمي.
هو الذي أطلق مصطلح "روبوت" في مسرحية "إنسان روسوم الآلي"، حيث استخدم الكلمة للإشارة إلى الكائنات الاصطناعية التي تم صنعها من قبل البشر، بهدف استعبادها. 

هو أول مَن صاغ كلمة "روبوت" وتعني في اللغة التشيكية "العبد".

 
تتناول أعماله مواضيع متعددة مثل التكنولوجيا- الإنسانية- الأخلاق والحرية. كان لديه اهتمام كبير بالعواقب الاجتماعية والأخلاقية للتقدم التكنولوجي.
كما كان ناشطاً سياسياً، حيث عارض الأنظمة الشمولية ودعا إلى الديمقراطية وحقوق الإنسان. عُرف بمواقفه ضد الفاشية والنازية.

تُرجمت أعماله إلى العديد من اللغات، وله تأثير كبير على الأدباء والفلاسفة.
ترك إرثاً أدبياً وثقافياً غنياً، حيث تناول قضايا معقدة تتعلق بالإنسانية والتكنولوجيا. تُعتبر أعماله، وخاصة مسرحية "إنسان روسوم الآلي"، من الكلاسيكيات التي تظل مؤثرة حتى اليوم.

ملخص رواية عنبر رقم 6

تدور أحداث هذه القصة في مستشفى للأمراض العقلية يطلق عليها اسم العنبر رقم 6... والمستشفى الذي تدور فيه الأحداث هو مستشفى ريفي، سيّء التنظيم وشديد القذارة.

في العنبر المذكور يعيش خمسة وعشرون مريضاً عقلياً عيشة تغلب عليها الفوضى، إذ لا يعتني بهم سوى حارس واحد يسمى "نيكيتا". يُقدّم إلينا منذ ظهوره الأول قاسياً وعنيفاً، لا يتورع في كل مرة عن ضرب مرضاه لكمات قوية لكي يدفعهم إلى الهدوء حينما يثورون أو تحل بواحد منهم نوبة عصبية.
وذات يوم، يحدث على سبيل الصدفة، أن يمر بالعنبر رقم 6، الدكتور "أندريه افيمفيتش"، وهو طبيب شاب يتولى مسؤولية المستشفى ويبدو زاهداً في كل شيء، وغير راض عن أوضاع أهل بلده، يشعر بمرارة كبيرة وإضافة إلى هذا الموقف العام من أحوال البلد ومسؤوليه. حين يمر بالعنبر رقم 6، يدهشه أن يلتقي بواحد من المرضى يسمى "إيفان" ليكتشف أنه مريض مختلف فهو ذكي واعٍ، ومطلع على أحوال العالم، حتى وإن كان يعاني من عقدة الاضطهاد.

وهكذا، بعد التعارف الأول وبعد أن يكتشف كل منهما الآخر،

ويصبحان صديقين... يصبح في وسع الطبيب منذ ذلك الحين أن يمضي أمسياته في المستشفى يتجاذب أطراف الحديث مع صديقه المريض، فيخوضان في مساجلات وحوارات متشعبة تطال أوضاعهما والأوضاع العامة في البلاد. 

 

ذات مرة يمر بهما مساعد الطبيب، ويفاجأ بهذا الحوار بين الطبيب والمجنون... ويستنتج من هذا أن رئيسه صار مجنوناً بدوره... إذ هل يمكن أن يتحدث إلى مجنون سوى مجنون مثله؟ وإذ ينقل المساعد هذا الخبر إلى الإدارة يكون موقفها مشابهاً لموقف المساعد، ما يجعل الطبيب الذي يجابَه بالأمر، يُقدم على الاستقالة من عمله، كنوع من خيبة الأمل...

ثم بعد أحداث عدة ومتنوعة، وبعد تصرفات من قبل الطبيب باتت تؤكد ظاهرياً على الأقل ما يذهب إليه مساعده والإدارة، ينتهي الأمر به إلى أن يودع الطبيب في العنبر رقم 6، كمريض هذه المرة... لا كطبيب.
ففي ذهنية هؤلاء المسؤولين الريفيين لا يمكن لشخص أن يتحدث بالعقل وبالحجة... وتحديداً مع مريض مجنون، إلا أن يكون فاقداً عقله بدوره.
وهكذا يتحول طبيبنا إلى مريض في نظر المدير ومساعديه لغاية في نفوسهم، ثم تكون له مجابهته الأولى مع الحارس القاسي "نيكيتا"، الذي كان الطبيب قد نهره وعارضه وعاقبه مراراً وتكراراً من قبل.

خلال هذه المجابهة، وإذ يبدي "أندريه" رغبته في الخروج من العنبر لاستنشاق بعض الهواء، يفاجئه الحارس بضربة قوية على رأسه تقتله من فوره بسبب داء قديم كان يعاني منه. تنتهي أحداث الرواية بموت الطبيب.

هذه الحبكة هي التي وظفها الكاتب بمعقولية عالية كاشفاً زيف الادعاء من قبل النفوس المرائية والغبية والبليدة التي تتحكم بمصائر الناس وبخاصة المثقفين والعلماء والمخلصين في العمل، حتى يؤدي بهم إلى الجنون، كما حدث لبطل قصتنا "أندريه" ومريضه المثقف"إيفان" محضر محكمة سابق.
ما زالت بعض أعمال تشيخوف تعرض على شاشات السينما الروسية، حيث عرض فيلمٌ للمخرج كارين شاهنزاروف عن روايةِ العنبر رقم 6. حافظ هذا الفيلم على موضوع القصة، ناقلاً الأحداث إلى زمننا المعاصر، كاشفاً عن تلك المأساة التي يعيشها الإنسان المثقف والنزيه في عالم من الانتهازية والزيف. فهو إذن يتطلع إلى ربط الواقع المعاش والجمال والقبح بالماضي وبالحاضر لذلك ظل أدبه شريان المفكر يعبر به نحو السرمدية.

يقول تشيخوف "أن شطراً كبيراً من سعادة الإنسان لا يكون إلا في خياله، نعم في الخيال. هذا قدر البشر، عليهم أن يؤمنوا حتى بما هو غير واقعي وغير موجود حتى يستشعروا لذة السعادة."



أنطون بافلوفيتش تشيخوف 1860

وُلد في تاغانروغ في روسيا، فهو طبيب وكاتب مسرحي ومؤلف قصصي روسي كبير. ينظر إليه على أنه من أفضل كتاب القصص القصيرة على مدى التاريخ، ومن كبار الأدباء الروس.
كتب المئات من القصص القصيرة التي اعتبر الكثير منها إبداعات فنية كلاسيكية، كما أن مسرحياته كان لها تأثيراً عظيماً على المسرح العالمي. سمح لنا من خلال قصصه وأعماله بالدخول إلى واقع قصير، لواقع بديل، لفترة قصيرة جداً، واستعاد لنا الواقع في قصصه بأسلوب راقي وسامي حيث تبدو علاقته الحميمة بالمناظر الطبيعية والعلاقات الإنسانية، فقد كانت علاقة محورية لم تنغمس في عالم المجتمع وفيض الشخصيات.
تعكس الصورة في قصصه برهافة الشكل وانغماس الحياة فيها بصورة قاتمة كئيبة، جعلت منه فناناً ملازماً لحياة البؤس والتعاسة، كما أن تصويره للشخصيات بأحاديثها وأحداثها جعلها كافية في طرح القصة.

من أشهر أعماله
- السيدة صاحبة الكلب
- عنبر رقم ٦



كتابة سهام جبريل وداليا العطا
نقلاً عن منصة مرداد 

 

حنتوش

اسمي صالحة... أنا من مدرسة "عرب الجهالين"، أعيش في خيمة صغيرة في وادي أبو هندي، عمري 14 سنة.
في النهار أدرس في مدرسة القصب، وقد صنعوها من القصب لأن الجنود أعلنوا أن أرضنا منطقة عسكرية مغلقة، حيث يتدربون على إطلاق النار في منطقة الزراعة.
يعيش معنا في الخيمة سبعون نعجة، وأقوم أنا بحلبها بعد أن أعود من المدرسة، وأصنع الجبن ثم أبيعه لأهل المدينة.

الطريق هنا وعرة لأن الجنود يمنعوننا من تعبيد الطريق، ويتدربون على إطلاق النار في الليل، وأنا أكره صوت الرصاص، أكاد أجن منه، فأهرب، نعم أهرب.

لا يوجد لدي دراجة هوائية، لأن الطريق وعرة، ولا سيارة عندي ولا طيارة، لكن عندي شيء أستخدمه للهروب. اقتربوا... اقتربوا، سأوشوشكم سراً، عندي خروف يطير اسمه "حنتوش"، لونه أسود وأذناه طويلتان، له جناحان سريّان يخبئهما داخل الصوف، ويخرجهما حين أهمس في أذنيه "يا حنتوش يا خروف أطلع جناحيك من تحت الصوف" أغني في أذنيه، فيما يبدأ الجنود بالتدرب على إطلاق الرصاص، وأركبه ويطير بي، والبارحة هربنا إلى برشلونة. سنقول لكم شيئاً، في وادي أبو هندي لا يوجد ملاعب أصلاً، لأن الأرض مزروعة بالألغام.
وفي برشلونة قابلنا "ميسي" صاحب الأهداف الكبيرة، لعبنا معه لساعات طويلة، خروفي "حنتوش" كان واقفاً حارساً للمرمى، وأنا أهاجم "ميسي" وفريقه، أدخلنا في مرماهم خمسة أهداف.
أراد "ميسي" أن يضمني أنا و"حنتوش" إلى فريق برشلونة لكننا رفضنا، نريد أن نعود إلى "أبو هندي" لأن الأغنام هناك تنتظرني فلا يذهب أحد غيري ليحلبها، فأبي في السجن منذ ست سنوات وبقي له تسع عشرة سنة. سأقول لكم سراً، أخبرني "ميسي" انه سيزور وادي أبو هندي بعد سنتين.

سنقيم مونديال 2018 في وادي أبو هندي، سننظف معاً الأرض من الألغام، وسنبني أكبر ملعب في العالم، وسنسميه "ملعب حنتوش"، وسيكون الخروف شعار المونديال.

وأهلاً وسهلاً بكم جميعاً في وادي أبو هندي، نحن جميعاً بانتظاركم. 

 

 

صالحة حمدين طفلة بدوية من فلسطين فازت بجائزة هانز كريستيان الدولية للقصة الخيالية من بين 1200 عمل من جميع أنحاء العالم عن قصتها "حنتوش".
القصة على بساطتها، تحكي قصة شعب مظلوم.

ملخص رواية قناع بلون السماء

أراد الكاتب من خلال هذه الرواية، تصحيح السردية الغربية والإسرائيلية عن الأحداث في فلسطين.

هي حكاية نور مهدي الشهدي - بطل الرواية- وهو باحث في علِم الآثار يعيش في مخيَّمٍ في رام الله. عثر صدفة في محلٍ للألبسة المستعملة على سترة قديمة في جيبها بطاقة هوية إسرائيلية قديمة، لشخصٍ يدعى "أورشابيرا ".

يقرر البطل نور ارتداء قناع المحتل، فيتقمص شخصية "أور"، وينضم إلى بعثة تنقيبِ عن الآثار في إحدى المستوطنات، فتتجلَّى له فلسطين المطمورة بكلِّ تاريخها. حيث يدعي العدو أن ركام المنازل التي هدموها يوم احتلوا فلسطين، هي آثار تعود لليهود! وكم من مساحاتٍ كانت مأهولة، حولوها إلى غابات، لكن التراب ما زال يحكي، عن سكانها الأصلاء، وعن جرائم العدو.

مارس نور لعبة الوقوف أمام المرآة، ليحاور من خلالها شخصية "أور" الإسرائيلي المحتل. أراد من خلال لعبته هذه أن يُدرك كيفية فصل الهويّة المزيّفة عن الحقيقيّة، فيقول "السرّ يكمن في المرآة. المرآة هي المعادلة، هي التفاصيل.. هي الكائنان أحدهما مُسيطر والآخر خاضع. أنت أور مسيطر، وأنا نور خاضع.. ولهذا يجب أن أحطّم المرآة".

هنا تحاول الهويّة المزيّفة فرض نفسها على الحقيقيّة بالقوّة والعنف. وفي خطاب ديني موجّه. كما يعمد الصهاينة للقيام به، منذ احتلالهم لفلسطين!

لكن فلسطين الممثَلة بشخص سماء إسماعيل الفلسطينية من حيفا، وهي من عرب الداخل وعضو في بعثة التنقيب عن الآثار، تشرق في روح "نور" لتقشع غيمة الخضوع والإذعان للمحتل، مهما علت التضحيات.

فسماء الأنثى الفلسطينية الأصيلة، الرافضة للخضوع للاحتلال، تواجه شخصية "أيالا شرعابي" الإسرائيلية الحاقدة والعضو في بعثة للتنقيب عن الآثار، ولا تتوانى عن التصريح علانية أمامها بكرهها للمحتل الصهيوني.

مما يلفت انتباه نور ويشجعه لكشف هويته الحقيقية لسماء، التي لا تصدقه بدايةً، لكن سير الأحداث يضعها أمام حقيقة ساطعة، نور فعلاً عربي فلسطيني، فتكون هي المنقذ له في نهاية الرواية، كدلالة على أن نور الفلسطيني انتصر على "أور شابيرا" الصهيوني، واختار فلسطين.

أما تسجيلاته لصديقه مراد، المعتقل منذ سنوات، فهي رسائل تخبر عن نور الفلسطيني، بكل أحلامه وآلامه وتطلعاته نحو المستقبل، فكأن مراد هو ضمير نور، الذي يحدّثه ويخبره عن حقيقة مشاعر الشاب الفلسطيني المتطلع للحرية والتحرر.

قناع بلون السماء هي رواية للكاتب والشاعر والأسير الفلسطيني باسم خندقجي صدرت عام 2023، عن دار الآداب في بيروت، حازت الرواية على الجائزة العالمية للرواية العربية- البوكر عام 2024.

(نقلاً عن ويكيبيديا)

باسم خندقجي 22 ديسمبر/ كانون الأول 1983

كاتب وأسير فلسطيني من مواليد 1983. درس في جامعة النجاح الوطنية في قسم الصحافة والإعلام. اعتُقِل من قبل قوات الاحتلال الإسرائيلية في 2 تشرين الثاني/ نوفمبر 2004، وحكم عليه بالسجن مدى الحياة.

له عدة روايات ودواوين شعر كتبها من داخل سجون الاحتلال وآخر رواياته "خسوف بدر الدين" الصادرة في كانون الأول/ ديسمبر 2018.

ترجمت بعض أعماله إلى اللغة الفرنسية. وحصل على الجائزة العالمية للرواية العربية- البوكر عام 2024 عن روايته قناع بلون السماء.

اعتُقِل في 2 تشرين الثاني/ نوفمبر 2004 عندما كان في سنته الجامعية الأخيرة على يد قوات الاحتلال بعد عملية سوق الكرمل.

استطاع باسم أن يحوِّل غرفة سجنه إلى غرفة عمليات ثقافية يُدير منها كل مشاريعه الفكرية والأدبية من خلال نشر كتبه وإعداد حفلات التوقيع لها، والإشراف على "صندوق الأسير باسم خندقجي لدعم أدب الأسرى"، الذي أسّسه لدعم إبداعات الأسرى داخل السجون وحفظها، وقد تبنّاها شقيقه، وذلك من خلال "المكتبة الشعبية ناشرون" في نابلس.

(نقلاً عن ويكيبيديا)

من مؤلفاته

· رواية مسك الكفاية: سيرة سيدة الظلال الحرة صدرت في عام 2014 عن الدار العربية للعلوم ناشرون.

· رواية نرجس العزلة صدرت في عام 2017 عن المكتبة الشعبية، نابلس.

· رواية خسوف بدر الدين صدرت في عام 2018 عن دار الآداب.

· رواية قناع بلون السماء صدرت في عام 2023 عن دار الآداب.

إضافة إلى ديواني شعر، وعدد من الدراسات والمقالات.

ملخص رواية الحرب والسلام

خلال حفلٍ راقص في أحد القصور الروسية المرموقة، تنتشر أخبار رغبة نابليون في غزو الإمبراطورية. ينتشر الخوف بين الأوساط وهم خمس عائلات: آل بولكونسكي- آل بزوخوف- آل كوارجين- آل دروبيتسكوي- آل روستوف، وتدور بعدها العديد من الأحداث التاريخية التي حدثت في روسيا خلال الفترة الممتدة بين 1805 و 1813م. غزا جيش نابليون موسكو غير آبه بالبشر. ولكنه لم يستطع النصر على الصقيع والبرد.


مغزى الرواية
في رواية الحرب والسلام، ستكتشف العديد من المعاني الحياتية، من خلال شخصيات الرواية التي يفوق عددها 200.
نبدأ بفهم الحب كمشاعر طفولية نقية وصادقة، ثم يتحول إلى حب هائج قد يصل إلى حد التدمير. لكن "ناتاشا" بطلة الرواية، في النهاية ستقوم بإيصال هذا الحب إلى بر الأمان والطمأنينة.
ثم نبدأ في رحلة إلهية للبحث عن الله وحقيقة وجوده والتأمل في خلقه، حيث نشهد تطور الكونت الروسي بيير بيزوخوف، الابن غير الشرعي، من شاب غريب الأطوار إلى جندي يقاتل للدفاع عن وطنه، بأفضل طريقة.
وقد يتفق النقاد فيما بعد على أن شخصية الأمير أندريه هي في الحقيقة تمثل تولستوي نفسه ورؤيته ومعتقداته في الحياة.

قام تولستوي بسلب الحرية من شخصيات روايته، ليلفتنا إلى أن الحياة مجرد وقائع تحدث حولنا، ليس لدينا أي دور في صنعها. أما عندما أراد الكاتب تجسيد الخبث والمكر، جعل النبلاء الروس يتحدثون بالفرنسية لغة المحتل الذي يسعى للنهب. حتى أنه سخر من ذلك عندما قامت شخصية روسية في الرواية بتعلم لغتها الأم، ليظهر أن التظاهر قد يجعلنا نفقد هويتنا.


اقتباسات من رواية الحرب والسلام
* أقصى ما يمكننا فعله حقا هو أننا لا ندرك أي شيء، وهذا هو ذروة النضج الإنساني.
* الملوك هم عبيد التاريخ.
* الحياة لا تتوقف أبداً، وعلينا جميعاً أن نعيش.


تصف رواية الحرب والسلام الحياة والأحداث التاريخية بالطريقة التي حدثت في الواقع دون تغيير. وقد قام تولستوي بمزج الواقع بالخيال من خلال دمج شخصيات وأحداث حقيقية مع أخرى مستوحاة من خياله.
وصف تولستوي روايته قائلاً "إنها ليست مجرد رواية، بل هي قصيدة تاريخية تنقل الأحداث بتسلسلها الزمني. فرواية الحرب والسلام محاولتي في التعبير عما رأيته يحدث"




الكونت ليف نيكولايافيتش تولستوي 1828- 1910

من عمالقة الروائيين الروس، مصلح اجتماعي وداعية سلام ومفكر أخلاقي وعضو مؤثر في أسرة تولستوي. يعد من أعمدة الأدب الروسي في القرن التاسع عشر والبعض يعده من أعظم الروائيين على الإطلاق.
أشهر أعماله روايتي الحرب والسلام وآنا كارنينا وهما روايتين تتربعان على قمة الأدب الواقعي، فهما صورة واقعية للحياة الروسية في تلك الحقبة الزمنية.
كفيلسوف أخلاقي اعتنق أفكار المقاومة السلمية النابذة للعنف وتبلور ذلك في كتاب "مملكة الرب داخلك" وهو العمل الذي أثر على مشاهير القرن العشرين مثل مهاتما غاندي ومارتن لوثر كينغ في جهادهما الذي اتسم بسياسة المقاومة السلمية النابذة للعنف.

الأب

لم يكن أبي يفعل شيئاً، فلماذا افتقدته إلى هذا الحدّ؟
عندما كنت صغيرة بدا لي أن الأب مثل مصباح الثلاجة، ففي كل بيت مصباح في الثلاجة لكن لا أحد يعرف تماماً ماذا يفعل حين ينغلق باب الثلاجة.

كان أبي يغادر البيت كل صباح وكان يبدو سعيداً "برؤيتنا ثانية" حين يعود مساءً. كان يفتح سدادة قارورة المخللات على المائدة حين يعجز الجميع عن فتحها. كان الوحيد في البيت الذي لا يخشى النزول بمفرده إلى القبو. كان يجرح وجهه وهو يحلق ذقنه، لكن أحداً لم يتقدّم ليقبله أو يهتم بما حصل له. حين يمرض أحدنا نحن الأولاد كان هو من يذهب للصيدلية لإحضار الدواء.
كان دائماً مشغولاً، كان يقطع أغصان الورد في الممر لباب المنزل ویعاني من وخزات الأشواك ليومين. وهو الذي كان (يُزيت) عجلات مزلاجي كي تجري على نحو أسرع. وحين حصلت على دراجتي الهوائية كان هو الذي يركض إلى جانبي، وقطع ألف كيلومتر على الأقل قبل أن أسيطر عليها وحدي وأتعلم القيادة.
هو الذي كان يوقع بيانات علاماتي المدرسية. وقد أخذ لي صوراً لا تحصى من دون أن يظهر في واحدة منها. وهو الذي كان يشد لأمي حبال الغسيل المرتخية. وكنت أخاف من آباء كل الأولاد، إلا أبي لا أخاف منه.

أعددت له الشاي ذات مرة وكان عبارة عن ماء فيه سكر دون شاي، ومع ذلك جلس في المقعد الصغير وأخبرني أنه كان لذيذاً، وبدا مرتاحاً جداً.

عندما كنت ألهو بلعبة البيت كنت أعطي الدمية الأم مهمات كثيرة، ولم أكن أعرف ماذا أوكل من الأعمال للدمية الأب، لذلك كنت أجعله يقول: إنني ذاهب للعمل الآن، ثم أقذف به تحت السرير!

وذات صباح، عندما كنت في التاسعة من عمري لم ينهض أبي ليذهب إلى العمل، ذهب إلى المستشفى ووافته المنية في اليوم التالي. ذهبت إلى حجرتي وتلمست تحت السرير بحثاً عن الدمية الأب، وحين وجدته نفضت عنه الغبار ووضعته على الفراش.

لم أكن أتصور أن ذهابه سيؤلمني إلى هذا الحد، لكن ذهابه لا يزال يؤلمني جداً حتى الآن وافتقده.

إيرما بومبيك- أميركا

21 فبراير 1927- 22 أبريل 1996

‏ روائية أمريكية حققت شعبية واسعة بسبب صحيفتها التي تسمى (العمود) والتي تصف حياة منازل سكان الضاحية من منتصف الستينات حتى أواخر التسعينات، كما نشرت بومبيك خمسة عشر كتاباً معظمها حقق نسبة الأكثر مبيعاً.
كتبت أكثر من 400 مقالة في صحف متفرقة وذلك بين عام 1965 حتى عام 1966 وذلك باستخدام حس الفكاهة بكثرة وأحياناً أسلوب البلاغة.
تدون إيرما حياة ربة المنزل العادية التي تسكن الضواحي في الغرب الأوسط. وفي السبعينيات، كان ثلاثون مليون قارئ من تسعمائة صحيفة يقرئون مقالاتها مرتين أسبوعياً في الولايات المتحدة الأمريكية وكندا.